Key takeaways
- AI-songgenerators hebben te maken met juridische uitdagingen, maar gaan partnerschappen aan met platenlabels om hun activiteiten te legitimeren.
- Er heerst nog steeds scepsis binnen de artiestengemeenschap, die pleit voor een passende vergoeding en ethisch gebruik van AI bij het maken van muziek.
- Hoewel het genereren van muziek met AI potentiële voordelen biedt voor aspirant-artiesten, blijven er zorgen bestaan over de impact ervan op de menselijke creativiteit en de winstverdeling.
De opkomst van AI-songgenerators zoals Suno en Udio heeft tot controverse geleid binnen de muziekindustrie. De platforms stellen gebruikers in staat om originele nummers te creëren door simpelweg beschrijvende woorden in te voeren, waardoor traditionele muzikale vaardigheden en kennis in feite worden omzeild. Hoewel dit revolutionair lijkt, heeft het ook geleid tot bezorgdheid over schending van auteursrechten en uitbuiting van het werk van artiesten.
Nieuwe partnerschappen
Aanvankelijk hadden beide start-ups te maken met juridische stappen van grote platenlabels, die hen beschuldigden van het zonder toestemming gebruiken van auteursrechtelijk beschermd materiaal. Nu zijn ze echter actief op zoek naar partnerschappen met diezelfde labels om hun activiteiten te legitimeren en een plaats te veroveren in het ecosysteem van de muziekindustrie.
Suno heeft al schikkingen getroffen met Warner Records, terwijl Udio licentieovereenkomsten heeft gesloten met Warner, Universal en het onafhankelijke label Merlin.
Scepticisme binnen artiestengemeenschap
Ondanks die vooruitgang blijft er scepticisme bestaan binnen de artiestengemeenschap. Muzikanten stellen dat AI-bedrijven profiteren van het intellectuele eigendom van artiesten zonder de juiste vergoeding of toestemming. Zij zijn van mening dat AI-muziek de menselijke creativiteit niet mag vervangen, maar eerder als een aanvullend hulpmiddel moet worden gebruikt.
De CEO’s van zowel Suno als Udio benadrukken hun toewijding aan ethische praktijken en samenwerking met de muziekindustrie. Mikey Shulman, CEO van Suno, erkent dat technologie vaak sneller evolueert dan de wettelijke kaders, maar staat erop producten te leveren die voldoen aan de vraag van de gebruiker en tegelijkertijd het auteursrecht respecteren. Andrew Sanchez, CEO van Udio, positioneert zijn bedrijf als een samenwerkingspartner voor artiesten en biedt fans tools om op nieuwe en creatieve manieren met het werk van hun favoriete muzikanten bezig te zijn.
Potentiële voordelen voor aspirant-artiesten
Sommige muzikanten zien de potentiële voordelen van AI-ondersteunde muziekcreatie. Christopher “Topher” Townsend gebruikt Suno om nummers te maken onder de fictieve persona Solomon Ray, waarbij hij AI inzet voor verschillende aspecten van zijn muzikale project, van het schrijven van nummers tot het ontwerpen van albumhoezen. Hij wijst op de efficiëntie en toegankelijkheid die AI-tools aspirant-artiesten bieden.
Jonathan Wyner, professor aan het Berklee College of Music, beschouwt generatieve AI als een krachtig hulpmiddel voor muzikanten, waarmee ze nieuwe creatieve wegen kunnen verkennen en hun workflow kunnen stroomlijnen. Er blijven echter zorgen bestaan over de mogelijke verdringing van menselijke artiesten en de eerlijke verdeling van de winsten die worden gegenereerd door met AI gecreëerde muziek.
Onzekere toekomst voor AI in de muziek
De toekomst van AI in de muziek blijft onzeker. Terwijl de juridische strijd voortduurt en de scepsis in de sector blijft bestaan, zijn start-ups als Suno en Udio actief bezig met het smeden van wegen naar samenwerking en integratie binnen het bestaande muziekosysteem. Alleen de tijd zal leren hoe die technologieën uiteindelijk het landschap van muziekcreatie en -consumptie zullen vormgeven. (fc)
Volg Business AM ook op Google Nieuws
Wil je toegang tot alle artikelen, geniet tijdelijk van onze promo en abonneer je hier!